Black Hole – Lost World

Black Hole – Lost World

Black Hole is a French melodic metal band, which saw the light of day in 1998. They recorded the first album in 2000 but due to line-up changes, touring started in 2008. They have released 2 albums, being “Children Of The Sun” and “Victim Of Illusion”. Characteristic of the style are the sharp guitar riffs, the powerful rhythms and the furious solos. The band already supported Nightwish, Firewind, Jeff Scott Soto, Shakra, …. Since 2015, vocalist Fabio Torrisi joined the band and that gave Black Hole an extra boost. Their third long player is almost a fact with “Lost World”. At the end of 2016 they made us curious with the release of this teaser: https://www.youtube.com/watch?time_continue=4&v=4Be2g_IpuZ4. Remarkable for “Better Days” are powerful and melodic vocals, “Lost World” gave a second impression what we could expect on the upcoming full album.

Opener “Better Days” has now appeared on video via Nocturna: https://www.youtube.com/watch?v=g4Vj5Nnm1CM. The piece, that we could listen to in the teaser, is now complete and sounds contagious to open the record. Catchy, melodious and powerful, as we may expect from a band in that genre. The up-tempo moments contains powerful drum and guitar, the quieter moments completes this song nicely. Beautiful how sometimes the guitars roughly pound and sometimes form a fragile melody. It took some time getting used to the timbre of the voice of Fabio Torrisi, but that is personal. In any case, many beautiful long powerful vocals harmoniously with the strong solos.

Slightly quieter with “No More Hope”, which also tackles it in a somewhat bombastic and theatrical way. A begging song to be helped is promptly answered by a finger-tight guitar solo. “When I’m really down, help me, save me” … I never heard someone ask for help so melodiously.

In “Help Me” I sometimes hear a pinch of Klaus Maine in the vocals. The strong guitar solos fly around your ears from all sides.

In the up-tempo “Save Your Dreams”, the vocal lines sometimes takes twists, which took me a time to get comfortable with. Once again, master on the strings Matthieu Acker is the man in the spotlight, but Christophe Brunner is also hitting it hard with double bass drum parts.

That Black Hole also can be dark, is proven in “Forever With Us”. In addition to the masterperformance of Fabio, in this slower and heavier track, the basses of Patrick Umber stands up. The nice drumfills brighten up the song a bit, but despite the high rising melodic vocals, a blissful dark atmosphere remains. With his good 6 minutes, beautiful songs can last a long time.

Also from the title track “Lost World” a video has appeared, which is on it’s way to 5000 views: https://www.youtube.com/watch?time_continue=10&v=qfssUoKUhWM. This symphonic track runs like an express train and is a good reflection of what Black Hole stands for. Powerful vocals, strong rhythms, fierce guitar solos and throbbing rhythms.

“Carved In You” starts wonderfully beautiful as a hymn. The double bass drum, as well as a guitar solo, is characteristic of this up-tempo metal track.

“Change Your Life” and “The Cell” go more towards melodic power metal, interspersed with razor-sharp riffs and solos.

The quiet magic on piano is punctuated in “The One” by a screeching guitar solo but returns. This ballad is pulled open by Fabio and gains strength thanks to drum and guitar solo. The rhythm makes the atmosphere fluctuate from powerful to subdued. As fragile as the number started, so fragile it ends.

With “Lost World” we get 10 songs, where for me “Change Your Live” and “Forever With Us” jumps out of the list. For those who want to discover this band, the album will be released on May 31 through Via Nocturna. They also play at “Devils Rock For An Angel” on September 29 where you can see them live at work.

Black Hole is:

Christophe Brunner: Drum and management

Matthieu Acker: Guitar

Patrick Umber: Bass

Fabio Torrisi: Voice

 

Visit and like their page if you enjoy the music by following these links:

Website: http://www.black-hole.fr

Facebook: https://www.facebook.com/blackhole.official.fanpage/

 

84/100

Universe Infinity – Rock is alive

Universe Infinity – Rock is alive

Universe Infinity is een Zweedse band met een lange historie. De band begon in 82 toen gitaristen Michael Kling en Per Nilsson, bassist Hasse Hagman en drummer Anders Wetterström de handen in elkaar sloegen. Toen ook keyboardspeler Fredrik Kriström en zanger Kjell Wallen zich vervoegden, was de band compleet. Hun debuutalbum, die ook “Universe” draagt, kende enkele sterke nummers waardoor de band opgemerkt werd en enkele jaren live te zien was. In 86 nam Janne Åströmde plaats achter de microfoon in en met hun nieuwe frontman werkten ze aan een opvolger, die na verschillende demo’s nooit het levenslicht zag. In 88 leidde dit tot een split.

Veertien jaar later, we schrijven 2002, wou Per Nilsson de draad terug opnemen en contacteerde de anderen, die ook een tweede leven van de band zagen zitten. Andreas Eklund werd als zanger aangetrokken en zijn aanpak opende enkele nieuwe deuren. Het tweede album werd opgenomen. Sindsdien veranderde de band de naam naar Universe Infinity. Met ‘Rock Is Alive’ viert de band zijn lang verwachte comeback.

Het album kent meerdere goede tracks, die een melodieuze AOR-sfeer uitademen. Zo is de opener ‘Start give all your love’ direct een schot in de roos. ‘Catch Of My Life’, ‘Red Submarines’ en ‘Companys Coming’ bevestigen hierin. De gitaarsolo’s zijn echt opmerkelijk dat de nummers een hoger niveau bereiken. ‘She Cant Get Enough’ zou zo van een album van KISS kunnen geplukt zijn. Het nummer bolt lekker door. Ook het betere gitaarwerk vinden we in de klassiekere ‘Born In Flames’ en ‘We Were Just Dancing’ terug.
De ritmische titeltrack ‘Rock is alive’ en melodieuze ‘Lady Luck’ kennen beiden gitaar- en keyboardarrangementen, die de basis vormen voor deze twee rockers. Ook in de afsluiter ‘Streets Of Hate’ is een streepje Hammond te horen.

Deze comeback had, wat mij betreft, al veel eerder mogen komen. Het album staat vol goede nummers en bevat geen opvullers. Elk nummer staat er. Je geniet een klein uurtje van de betere hardrock vanuit het Mekka van dit genre.
85/100

Andy Maelstaf

Met dank aan Gino Puylaert

New video for 23 Acez ‘Where Do You Go’

On friday the 13th April 2018, Melodic/Progressive Metal band 23 Acez released their brand new lyric video. The song you’ll hear is called ‘Where Do You Go’, and is taken from their new album ‘Embracing The Madness’.

” ‘Where Do You Go’ is a rollercoaster ride of a song: it’s got a groove that gets your head banging, an anthem-like chorus, and some unexpected twists and turns along the way — a cool mix of melodic and progressive elements seasoned with plenty of harmony both in the vocals and in the guitar work. Lyrically, we like to leave it open to interpretation — though the song does explore the question posed in the title: where do you go after something happens that tears the world you knew apart? // 23 Acez” 

YouTube: 



Posted by Andy Maelstaf

Sebastien – Act of creation – CD review

Sebastien is een symphonic metalband uit Tsjechië. Heu, metal uit Tsjechië? Maar als je weet dat dit land tegen Duitsland en Oostenrijk aanleunt, kan het geen echte verrassing zijn dat symphonic metal de grenzen overschrijdt. Intussen brengen de heren een derde schijf uit en gezien hun vorig werk liggen de verwachtingen hoog.

En die vervullen ze eigenlijk direct met de opener “Act Of Creation”, de titeltrack. Een progressieve intro en mooi gedoseerde vocalen gaven me een “Serenity”-gevoel. Mja, Oostenrijk … dezelfde elementen vinden we terug: goede vocalen met sterke muzikale power metal ondersteuning. Direct een topper! Bij het uptempo en progressieve “No Destination” haalden ze zangeres Kristýna Dostálová erbij. Maar let eens op “Wake Up”, een mooi rustig nummer op sfeer gebracht door de backingvocals en keyboard. Ook “Amy” kabbelt onopvallend maar mooi vooruit. Terug volle kracht vooruit met “Evermore”. Dit nummer kent meerdere lagen. Power metal met duistere progressieve ondertoon, zelfs grunts erin. Het nummer bolt traag alhoewel het muzikaal ritme vrij hoog ligt. Magistraal!

Het vrolijkere “My Empire” is met melodie doorspekt en kent dezelfde vocale variatie, grunts, sterk gitaarwerk en ritmewissels waardoor het niet inboet qua kracht. Maar deze stevige rockers hebben ook een zachtere kant die we in de ballad “Queen From The Stars” leren kennen. Ook het catchy “Winner” begint traag, maar wint tempo en kracht. Voor de vocalen werd de hulp van Mayo Petranin ingeroepen. Opnieuw een topnummer! “Heal My Soul” is terug zo’n nummer met twee gezichten. Enerzijds rustig, anderszijds krachtig. Terug twee gasten, Vendula Skalová voor backing vocals en Djordje Eric die voor sterk gitaarwerk zorgt.

Kristýna Dostálová is terug en zorgt voor een breekbare sfeer in de hartige powerballad “Promises”. Terug opgewekte gitaarmelodieën in “Die In Me”, waar Apollo Papathanasio met krachtige zijn zang de ritmische drum en schreddende gitaar stuurt. Wow! Ook “Full Moon Child” kent opvallend veel positieve gelijkenissen met Serenity. Het tempo en ritme kent vele schommelingen op deze schijf want in “Hero” wordt voor een laatste keer op de rem getrapt. Let op de mooie zanglijnen, vaak enkel met keyboard. Als afsluiter een laatste ballad op akoestische gitaar, die wellicht in het Tsjechisch gezongen is.

Meer dan een uur sterke vocale prestaties in mooie composities in een mix van stijlen. Er is duidelijk nagedacht over hun muziek en dat werd prachtig uitgewerkt in deze 14 nummers. De combinatie van krachtige nummers met ballads werkt prachtig. Liefhebbers van hedendaagse powermetal hebben hier een ferme kluif aan!

85/100

 

Andy Maelstaf

Met dank aan Gino Puylaert

New video for Black Hole

Spearhead of the Metal scene in the East of France, Black Hole distils sharp guitar riffs, powerful rhythm and furious solos.

Those ingredients associated to the melodious voice of the new frontman Fabio give you the taste of what you can expect for 2016.

Its way of life since 2008 helped Black Hole to open the concerts for bands like Nightwish, Rage, Evergrey, John Oliva Pain, Firewind, Circle II Circle, Jeff Scott Soto, Vulcain, Shakra, Killer, Nightmare, VandenPlas, Absolva …

After 2 albums, the band returns on the rehearsal room to prepare new songs for its new album “Lost World” in order to plan a distribution for the album and find concerts.

You can listen to two songs “Better Days” and “ Lost World” on

internet: http://www.black-hole.fr

Soundcloud: https://soundcloud.com/official-blackhole

Bandcamp:https://official-blackhole.bandcamp.com/releases

The official track taken from “Lost World”, album by BLACK HOLE (France). Out May 31, 2018 on Via Nocturna.

BUY NOW AT:
Via Nocturna: http://store.vianocturna.com

Bandcamp: http://vianocturna.bandcamp.com

Like: http://facebook.com/vianocturnacom

Follow: https://twitter.com/vianocturnacom

Website: http://www.vianocturna.com

 

Posted by Andy Maelstaf

Devoid – Cup of tears – CD Review

DEVOID – CUP OF TEARS

 

Dat ik fan ben van Carsten is wellicht geen geheim. Zo goed als elk album (geloof me, dat zijn er intussen een pak, check zijn site www.carstenschulz.com  maar eens … ) waarop hij te horen is of door een of andere wijze door zijn hulp ter wereld kwam, heb ik (gesigneerd) liggen.

Ik mocht hem persoonlijk ontmoeten tijdens zijn periode bij Rik Priem’s Prime. Hij werkte graag mee aan mijn eindwerk fotografie in de vorm van Rik Priem’s Prime eerste fotoboek. Toen ik onlangs hoorde dat de Duitse vocale krachtpatser opnieuw in een nieuw project gestapt was en ik het veelbelovende resultaat eind oktober van hem persoonlijk in mijn digitale brievenbus kreeg om te reviewen, werd het moeilijk om objectief te blijven en in mijn verslag niet in superlatieven te blijven hangen. Iedereen is toch wat “weak in the presence of beauty”. Daarom dat ik dit verslag bewust na meerdere luistersessies en verloop van meerdere weken pas publiceer. Echter, hoe meer ik luister naar ‘Cup Of Tears’, hoe meer ik er van geniet. Het beoordelen werd er niet makkelijker op.

Persoonlijk heb ik het meestal niet zo voor progressieve muziek en stond (jawel) ietwat sceptisch tegen dit nieuwe avontuur. “Cup of Tears” is het debuutalbum van Devoid, een project van de Franse gitarist Shad Mae met zanger Carsten ‘Lizard’ Schulz, keyboardspeler Jorris Guilbaud, bassist Ben Toquet en drummer Ben Wanders. De productie is om je vingers af te likken, alles klinkt helder en scherp gedetailleerd.

Het openingsbommetje “Soldiers” staat direct garant voor veel melodieuze power, in combinatie met verfijnde techniek. De progressievere toets is duidelijk aanwezig. Carsten is vocaal heel sterk en krachtig genoeg om de muzikanten in het gareel te houden.  Ook op YouTube te beluisteren:

Een tweede pareltje is “Otherworld”. Opmerkelijk gitaarwerk van de Franse Shad Mae, die duidelijk magische vingers moet hebben om dergelijke krachtige en vingervlugge riffs te toveren.

We spannen de schroef nog iets strakker aan want het tempo gaat nog een stukje omhoog. In het thrashy “Collective Heart” combineert Carsten rustige en energieke zang. De ritmewissels trekken het tempo eventjes omlaag en laten het keyboard sfeer brengen, maar voor we het beseffen krijgt de bpm–meter een kick en ontploft alles nog eens naar het einde toe.

Een elegante akoestische gitaar als opening van “The Clock Is Ticking” staat in schril contrast met het vorige nummer. De intro gaat naadloos over via een energiekere brug naar het gespierde refrein, waar terug alle muzikale elementen aanwezig zijn.

Killing Hands” gaat met een strakke riff van start en al gauw vult Ben Wanders op drum het plaatje met dubbele bassdrum op.  In de rustigere momenten brengen de toetsen van Jorris Guilbaud wat dynamiek en sfeer. We horen een ontspannen Carsten over de golven van Ben Toquet’s bass zweven.

Een koor brengt het rustige “Religion” op gang. Het tempo is een stuk ingetogener, maar toch is Shad’s snijdende gitaar in het refrein nog sterk aanwezig. Er hangt een mysterieus duister sfeertje. Vocaal gaat het van rustig tot stevig uithalen, het vocaal bereik en vooral de power van Carsten is verbluffend. Het nummer gaat naar een climax door een dubbele bassdrum en steviger gitaarwerk. Deze is trouwens ook op YouTube te beluisteren:

De pingelende toetsen in “Agony” bieden weerstand tegen de erg aggressieve aanvallende gitaren en pompende drum. Het nummer wordt mooi open getrokken en valt zelfs bijna stil. Ideaal moment om Shad’s solerende bijdrage in de spotlight te zetten.

Het kortste en tevens instrumentale nummer “Final Breath” duurt slechts een tweetal minuten. De akoestische gitaar zorgt voor een adempauze in deze sneltrein.

Op een gelijkaardige rustige manier kabbelt “Colours Fade To Grey” onze oren binnen. Carsten roept ons al direct met een “ow yeah” tegemoed en begeleid ons naar een intensiever refrein. In de rustigere momenten slaagt Jorris Guilbaud met zijn keys er magistraal in om wat extra melodieën te penitreren want het is moeilijk om weerstand te bieden aan Shad’s riffend vuurwerk. Mijn favoriete track.

Het sterke keyboard gedreven “Mind Keeper” valt toch ten prooi aan een gierende gitaarsolo. Waar alles terug tempo en kracht leek te winnen, breekt het nummer magisch open en plots lijkt alles veel bombastischer. Verbaasd bleef ik wat genieten tot een gierende en vingervlugge gitaarsolo me bij de keel nam en naar het einde van het nummer loodste.  Ow waaw, nog een favoriet! Ook deze is op YouTube te beluisteren:

Titeltrack “Cup Of Tears” voert een mooie tweestrijd tussen de soms rustigere vocale en de opzwepende muzikale omlijsting. En wat later is het net andersom. Ben Wanders gaat echt tot het uiterste door strakker en vlugger dan ooit de bonkende ritmes aan te geven. Opnieuw een nummer waar alles in zit en de titel van het album meer dan waardig is.

We lijken wel in het midden van een ontwakende jungle te zitten als “Hollow Point” begint. De kooreffecten zorgen voor een filmische en haast irreële sfeer. Shad grijpt deze laatste kans met beide handen om zijn gitaarvirtuositeit nog eens extra in de schijnwerpers te zetten en dat is puur genieten. De bijna pratende gitaarsolo doet je bijna vergeten dat dit een instrumentaal nummer is. Check maar uit op YouTube:

Een album dat via het label “Melodic Rock” komt, laat al vermoeden al dat we iets melodieus gaan krijgen, maar we krijgen veel meer dan melodie alleen. Kracht, muzikale en technische perfectie, harmonie, goede songwriting, uitstekende arrangementen met een progressief sausje erover. Met “Cup Of Tears” slaagden ze erin om de perfecte balans te vinden tussen technische finesse en muzikaliteit. Daarom is het enerzijds moeilijk om Devoid een genre-label op te plakken, anderzijds vinden ze het warm water niet opnieuw uit. Het is geen pure power metal of pure progressieve metal band, ze liggen ergens in het midden en ze domineren absoluut dit territorium.

Feit is dat de vocale prestaties van Carsten ook voor dit genre de perfecte match is. Keyboards zijn over het ganse album mooi verdeeld. Shad’s gitaarwerk quoteren op een schaal tot tien levert wellicht elf op. We krijgen 12 nummers die ons een klein uurtje gekluisterd houden. Naast mijn favorieten “Colors fade to grey” en “Mind keeper” zijn er geen grote uitschieters, want de kwaliteit blijft gans de schijf uiterst hoog.

Als je van energieke, melodieuze, technische, aanstekelijke maar ook een beetje progressieve metal houdt, dan kan je niet rond deze release en is “Cup Of Tears” jouw ding!

 

91/100

 

Andy Maelstaf

Helion Prime – Helion Prime – CD review

HP_HP_P02Helion Prime – Helion Prime

 

Helion Prime on the CD are:

Heather Michelle – Vocals

Jason Ashcraft – Guitars

Jeremy Steinhouse – Bass

Justin Herzer – Session Drums

MG_3290

 

Since then they’ve gone through a line up change.

Kayla Dixon – Vocals (not on album)

Jason Ashcraft – Guitars

Jeremy Steinhouse – Bass

Chad Anderson – Guitars (not on album)

Alex Bosson – Drums (not on album)

 

The name HELION PRIME was borrowed from an alien planet featured in the film “Chronicles Of Riddick,” a movie founder-members Heather Michele and Jason Ashcraft were great fans of. Since then, a few line-up changes has taken place and Helion Prime has evolved from a project to a real band. This CD contains 10 songs and is released through Bertus / Suburban records.

 

CD Booklet

 

  1. Into The Alien Terrain

Travis Sigler announces that we will be taken for a trip a hell of a ride beyond the known borders of the intelligence and excistance. Be prepared for a heavy journey among metal, hardrock and even thrash, combined with a lot of heavenly vocals and melodies.

 

  1. The Drake Equation

We take off with an uptempo track, with tight riffs which leads us to the melodic chorus. The small progressive parts mixed with the pumping drum, gives a boost to the rithm. A slow solo in between doesn’t slows the rithm down, because the vocal performance is a constant source of power. A helion of a start.

 

  1. Life Finds A Way

A riff suckes you into the track and again the strong guitarwork is dominating this song. The nice progressive intermezzo’s gives the rithm a nice sally. The following solo of guest guitarist Taylor Washington is breathtaking. The small accents are keeping this whole track interesting. The double bass-drum is the red wire through the song.

 

  1. Into The Black Hole

Again an uptempo track, with a catchy chorus as basis. The clearly link to the Sci-Fi love is always just around the corner. A guitarsolo of Jeff Teets makes this track to something special.

 

  1. A Place I Thought I Knew

A ballad with a combination of sharp guitarwork, which makes this a bit rougher dan expected. The rithm is pulled-up to a climax, which makes us to decide this 5 minutes-track can be seen as a power ballad, with a surprising calmer and mysterious endinig. A jewel!

 

  1. You Keep What You Kill

A nimble-fingered riff puts us back with both legs on earth and the drumparts surpasses this with ease. Shake this with a bunch of grunds and a catchy chorus and we have a song that combines a lot of styles to a masterpiecve. Again some progressive borders in the guitarparts, interwoven with drums and vocals.

 

  1. Oceans Of Time

The metaltrain steams further and further, this time with a more cheery tone than his darker predecessor. But that’s the way we like it; bacause you just can’t put this band in a box with only one music label. It’s more complicated than this. Again a very catchy singalong. I don’t think Justin will survive three tracks like this after eachother, because the drumrithm is beyond the limits of mankind. Also we need to mention the astral guitarsolo of Matt Krais and keyboard solo of Ryan Patane.

 

  1. Moon-Watcher

Because things also can be done otherwise, is proven with this vocal intro. The rithmic guitar falls in, put a bassline and drums on top and another contagious track is spinning up. Again combined with the solo of unearthly quick hands of Taylor Washington and this makes for me, eventhough it’s one of the most progressive tracks on the disc, to one of my favorite ones!

 

  1. Apollo (The Eagle Has Landed)

And then when you thought you’ve heard all melodies and riffs, there’s a new track smashing a lot of guitarriffs between your ears and tearing it all apart … A strong track, with the legendary words that have travelled around the globe mid 1969. “One small step for men, a giant leap for mankind” could not lack here. The rithm is lowering halfway the track, we meet the progressive side to take off with more heavy guitarwork. Josh Schwartz delivers a magical guitarsolo. Without a doubt my personal favorite.

 

  1. Live And Die On This Day

This takes us to the final track of this masterpiece. Strange, finishing with a ballad? No way, after the calm intro, there’s a great powerful end hidden. Notice the great guest-vocal performance of Niklas Isfeldt.

 

HP_HP_Logo

Conclusion.

With Helion Prime, we have a band that can’t be placed in 1 style. I’s a great mixture of epic power metal, heavy metal combined with timeless melodic riffs. The female vocals and strong guitarwork makes this combination more unique. A lot of guest musicians (guitar and vocals) in several tracks made this CD, in combination with the bandmembers, to a masterpiece. So different and refreshing, and still classic, but melodic and powerful. Great band with a ‘helion’ of potention to be noticed in the upcoming years.

9/10

Andy Maelstaf

Thanks to Theo Samson, Bertus / Suburban Records

French metalband Black Hole is working on new album

foto van BLACK HOLE.

Upcoming new album from Black Hole

 

Black Hole is a french heavy melodic band. Typical of the style are the sharp guitar riffs, powerful rhythm and furious solo’s. Those ingredients associated to the melodious voice of the new frontman Fabio gives you the taste of what you can expect.

 

Black Hole are:135400_119357848132778_7872473_o

Christophe Brunner: Drums and management

Matthieu Acker: Guitars

Patrick Umber: Bass

Fabio Torrisi: Vocals

 

 

 

It al started in 2008, and since then, Black Hole supported several big bands like Nightwish, Rage, Evergrey, Jon Oliva Pain, Firewind, Circle II Circle, Jeff Scott Soto, Vulcain, Killers and even the Swiss rockers Shakra

They already released 2 albums and are now finishing the recordings of the their album ‘Lost World’ which could be released in 2017.

 

Here is the link of Blackhole’s new teaser:

 

For this, they are actually looking for a record company to give this album the distribution and promotion it deserves. They even have tracks in progress for a fourth album …

 

With ‘Better days’ and ‘Lost World’, they make promotion for the album and the band.

 

‘Better days’ is a commercial melodic and powerful song. ‘Lost World’ is a symphonic song which gives a second impression of the band.

 

They decided to spread this teaser in the middle of december, on their new website and even on music platform like Bandcamp and Soundcloud after spreading the teaser on Facebook. They had positive return and even a little chronic from an Australian E-Magazine.

 

Please visit and like their page if you enjoy the music by following these links:

 

Website: http://www.black-hole.fr

Soundcloud: https://soundcloud.com/official-blackhole

Bandcamp: https://official-blackhole.bandcamp.com/releases

Teaser: https://www.facebook.com/blackhole.official.fanpage/videos/

Chronic: http://www.sentineldaily.com.au/ferrum-templors-crusade-of-power-december/

 

If you want to discover more

https://www.facebook.com/blackhole.official.fanpage/

Elusion @ JH Asgaard Gent

DSC_1013

Elusion in JH Asgaard Gent

Line-up:

      – Evy Verbruggen: Vocals

      – Domingo Smets: Guitars

      – Kristof Degreef: Bass

      – Frederik Van Mieghem: Drums

 

On Jan 28, Elusion was the first band to hit the stage in jeugdhuis Asgaard. This small place was filled with approx. 150 people, to enjoy the symphonic metalsounds of this Belgian band. We could enjoy a powerful band with lots of energy, ready to conquer the stages with a lot of potential.

ELUSION brings captivating songs with heavy guitars, filled with symphonic melodies that lure you into the different stories told by vocalist Evy. Her pure voice fits perfectly with the music and enforces the atmosphere of each song, while bass player Kristof takes care of the more brutal grunts.

Also check the interview with Elusion here: Interview and also the CD-review here: CD review

You can support this band also on the Femme Battle 2017 in Maasmechelen, where they rock with Alwaid, Cathubodua, Snow White Blood and Veil of Mist.

 

 

Also check the first band of the evening Lemuria here.

 

Thanks to Mike de Coene of Hardlife Promotion.

 

Andy Maelstaf

Eden’s Curse: Cardinal – CD review

photo_1

Eden’s Curse: Cardinal

 

The Band

NIKOLA MIJIC (Vocals)

THORSTEN KOEHNE (Guitar)

PAUL LOGUE (Bass)

JOHN CLELLAND (Drums)

CHRISTIAN PULKKINEN (Keys)

 

New album coming out!

On 14th October, multinational melodic metal band EDEN’S CURSE will release their fifth studio album “Cardinal” via AFM Records. “Cardinal” contains 12 songs, who are mainly written by bassist and founding member Paul Logue, guitarist Thorsten Koehne and former drummer Pete Newdeck (Tainted Nation). This release is produced by Paul Logue and Thorsten Koehne.

“Cardinal” is once again superbly mixed by the band’s long time engineer Dennis Ward (Unisonic, Pink Cream 69, Krokus, Angra), with the artwork designed by another established collaborator in graphic designer Thomas Ewerhard (Edguy, Avantasia, Jorn Lande, James LaBrie, Masterplan). It is presented in a stunning triple gatefold digipak offering.

 

The tracks

1. Prophets Of Doom

2. Sell Your Soul

3. The Great Pretender

4. Messiah Complex

5. Find My Way

6. Kingdom Of Solitude

7. Utopian Dreams

8. This Is Our Moment

9. Rome’s On Fire

10. Unconditional (feat. Liv Kristine)

11. Saints & Sinners

12. Jericho

 EdensCurse_Cardinal_Booklet.indd

1. Prophets Of Doom

This opener starts like a phoenix rising from the ashes. After Thorsten’s first riff, the train is launched for a huge melodic trip. The double bassline is responsable for a song at full speed. Mijic’s voice is just perfect for these melodic lines. Fast drums and keyboard, combined with some riffs and a great guitarsolo and you have the perfect take-off!

2. Sell Your Soul

“Sell Your Soul” is the first released videoclip of this album. The combination of Christian’s keys, Thorsten’s guitar and Mijic’s voice are the ingredients of this catchy cocktail. A bit more progressive, but very powerfull. And again an amazing solo.

Videoclip: Eden’s Curse: Sell your soul

3. The Great Pretender

No pretending here, it’s pure rock and roll! Riffs leads this track to another catchy chorus. Mijic uses this track to impress us of his vocal capacities. Also from this track, a videoclip was released.

Videoclip: Eden’s Curse: The great pretender

4. Messiah Complex

A very melodic uptempo track, a very nice combination of double drums and keys, one of my favorite tracks. What a solid piece of rock! This is the nth time I’m impressed of the level of this music.

5. Find My Way

Time to cool down a bit with this compelling ballad. The first notes reminds me the intro of Owl City with his fireflies, but, oh boy, a few seconds later this song breaks out to be one of my favorites. A modern touch to the powerballads of the 80’s, this is the ultimate combination of 7 minutes bombastic keyboards, impressive and stunning guitarssolo’s of Thorsten, sexy but strong drums, powerfull bass with vocals to dream away and fly in the sky as high as possible. This has it all in one song, I’m speechless. Again.

6. Kingdom Of Solitude

This track takes off with a very nice bassline, to continu as a 100% rock song. The nice guitarwork fills this song up and again we have a more heavy track where everybody needs to be named for his amazing contribution to make this a great song. Nice are the 70ies sounding keys and the stunning guitar solo’s.

7. Utopian Dreams

Time for a trip to the epic powermetal in the land of Tobias Sammet. Bring back the double bass, the riffs and solo’s and really really great voice, put this together and speed it up a bit and you have one of favorite tracks of the album. A pity it only lasts a bit longer than 4 minutes, but hey, this is the reason they invented the repeat-button …

8. This Is Our Moment

Rock to the bone. A bit more progressive, but again powerfull. Nice stop after the intro. Great keyboard support and guitarsolo. The nice bass and drums let this one roll like a train for a bit longer than 4 minutes.  Enjoy it because it’s over before you know it.

9. Rome’s On Fire

Back to the powermetal scène, but again with the typical Eden’s Curse touch. Catchy as hell (isn’t that the place where everything’s on fire?) with breaks and changes of tempo. Another great drum performance. A rough Mijic at the end is a nice and surprising way to end this metaltrack.

10. Unconditional

Time to cool down a bit for a duet with Liv Kristine. The two voices makes this song to a romantic mix. Nice interaction of two passionate singers. We have seen a few sides of Eden’s Curse and this is another great composition where everybody’s putting so much feeling into a song.

11. Saints & Sinners

And off we go with an stunning uptempo intro that sucks us to the catchy chorus with great backing vocals and an overwhelming powerfull drumsession. This is another track which just has it all including aa choir. Special attention for Christian’s and Thorsten’s magic fingers.

12. Jericho

The intro let’s us think the CD will end with an unplugged track, but again, I’m surprised. Well dosed vocals, powerfull at one time, intimide on other times. This is not as heavy as before, but more loaded power with a great variation. And yes, the organ is back in the instrumental part of the song. This over-seven minutes during composition closes this fantastic melodic metal trip.

 

photo_2

 

Conclusion:

Is this a good CD? Well … Sometimes it’s difficult not to fall back in only superlative words and repeating yourselve but this is without a doubt the best what 2016 will bring us!

This is a very infectious piece of superb melodic rock. Paul stated a few times this year he was working on a few killer songs and that made me very curious. I have to admit, by telling this, he has put the level of expectation very high. Almost impossible to reach because I found the previous album very good as well. I had no idea he was SO right.

Yes, it’s 100% my kind of music, and yes, I’ve seen the band a few times live and yes, I try to be as neutral as I can and yes, it’s not my habbit to give an album more than 9/10 but in this case I would give 11/10.

Be prepared for an Eden’s Curse like you never heard before. This is a marvelous result of 2 years songwriting in more than 1 hour high class music. This band can be very proud. Technical and melodic perfect, in every detail with a lot of catchy power. And still every track is different and keeps it’s identity. When you listen to the songs over and over again (and I know you will!), you always discover little details you didn’t hear the first time.

I don’t think it’s possible to beat this one! I don’t know if you already did, but my digi-CD and T-shirt are pre-ordered for weeks and it would be great if I could let this masterpiece signed on one of the upcoming gigs!

 

www.EdensCurse.com

www.facebook.com/edenscurseofficial

http://www.edenscurse.com/

 

Review by Andy Maelstaf